σε έργα των, compositions by: Houtaf Khoury, Abdalla El-Masri (Λίβανος, Lebanon), Tarek Younis (Ιορδανία, Jordan), Samuel Zyman (Μεξικό, Mexico), Carl Vine (Αυστραλία, Australia)
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα από το Λίβανο, την Ιορδανία, το Μεξικό
και την Αυστραλία που έχουν γραφτεί τα τελευταία 30 χρόνια από νέους
συνθέτες. Κοινό στοιχείο των συνθέσεων είναι τα έντονα ρυθμικά στοιχεία
και ο υπερβατικός λυρισμός των μελωδικών γραμμών. Στο πρώτο μέρος,
τα έργα από τον Λίβανο και την Ιορδανία ακούγονται εξωτικά και συνάμα
οικεία στα αυτιά μας, καθώς η κοινή γεωγραφική θέση και οι
ιδιοσυγκρασίες μας, μάς φέρνουν κοντά. Όμως η φόρτιση που δίνουν ο βαρύς
ίσκιος του πολέμου και το αυστηρό θρησκευτικό καθεστώς, χρωματίζει με
ένα ζοφερό φως τη μουσική των Houtaf Khoury και Abdalla El-Masri. Η
ελπίδα της αναγέννησης, παρόλαυτα, παραμένει ζωντανή, όπως υποστηρίζει ο
Tarek Younis με το έργο του «Rising from the ashes» που ολοκληρώνει το
πρώτο μέρος της συναυλίας. Το δεύτερο μέρος αποτελείται από δύο
σονάτες από το Μεξικό και την Αυστραλία, που σκιαγραφούν με τη σειρά
τους την φυσιογνωμία των λαών τους. Και εδώ η γεωγραφία έρχεται να
παίξει το ρόλο της! Το έργο του Μεξικάνου Samuel Zyman εκφράζει το
πάθος και τη φλογερή φύση της Λατινικής Αμερικής, με μια διεστραμμένη
μιλόνγκα που λειτουργεί σαν τεντωμένο σκοινί για να ακροβατήσουν πάνω
του το φλάουτο και το πιάνο. Ο ρυθμός κυριαρχεί και στο έργου του
Αυστραλού Carl Vine με έναν μινιμαλιστικό, τεχνοκρατικό χαρακτήρα. Τα
επαναλαμβανόμενα ρυθμικά μοτίβα θα μπορούσαν να περιγράφουν τη ζωή στις
σύγχρονες μεγαλουπόλεις, που η φρενίτιδά τους έρχεται σε αντιδιαστολή με
τις αχανείς εκτάσεις και τη σιωπή του νυχτερινού ουρανού της
Αυστραλιανής ηπείρου. Ιδανικά και ανεξάρητα από οποιαδήποτε διαφορά,
γεωγραφική ή μη, σε αυτό το πρόγραμμα η Ανατολή συναντά τη Δύση στον
κοινό τόπο της μουσικής.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ - PROGRAM
Α’ μέρος - Part A'
Houtaf Khoury (Λίβανος, 1967- ) Rhapsodie pour flûte et piano
Abdalla El- Masri (Λίβανος, 1962- ) Suite for flute and piano The first day Rozana Difficult day Echo
Tarek Younis (Ιορδανία, 1975- ) Rising from the ashes
Β’ μέρος - Part B'
Samuel Zyman (Μεξικό, 1956- ) Sonata for flute & piano Allegro energico Lento espressivo Allegro molto
Carl Vine (Αυστραλία, 1954- ) Sonata for flute & piano Fast Slow Very fast
Θα θέλαμε να ευχαριστήσουμε τους φίλους μας Houtaf Khoury, Abdalla El -
Masri, Tarek Younis, Nabil Mroueh και Tatiana Primak - Khoury που
μοιράστηκαν τη μουσική τους μαζί μας. We would like to thank our
friends Houtaf Khoury, Abdalla El - Masri, Tarek Younis, Nabil Mroueh
and Tatiana Primak - Khoury for sharing their music with us.
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΣΗΜΕΙΩΜΑΤΑ
Η Αμαλία Κουντούρη και η Μυρτώ Ακρίβου συνεργάζονται από το 2008 και ως
ντουέττο φλάουτο-πιάνο ερμηνέυουν σύγχρονη κλασική μουσική. Έχουν δώσει
συναυλίες σε διάφορες αίθουσες συναυλιών των Αθηνών (Παρνασσός,
Αthenaeum, Εν Οργάνοις, στο φεστιβάλ «Reclaiming the past, regaining the
real» που οργανώθηκε στο ABOUT τον Οκτώβριο του 2012) και συμμετέχουν
σε εκδηλώσεις, όπου παρουσιάζονται έργα Ελλήνων συνθετών. Η Αμαλία
Κουντούρη σπούδασε φλάουτο στο Ωδείο Athenaeum, στο Σύγχρονο Ωδείο
Θεσσαλονίκης και στο Δημοτικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, απ’ όπου πήρε το
δίπλωμά της από την τάξη της Janina Batko το 1992. Παρακολουθεί
μαθήματα ερμηνείας παλιάς μουσικής και φλάουτου με ράμφος με τον Δημήτρη
Κούντουρα και jazz αυτοσχεδιασμού με τον Σύλβιο Σύρρο. Έχει
παρακολουθήσει σεμινάρια φλάουτου με τους M. Grauwels, B. Frommanger και
J. Elvira και σεμινάρια ερμηνείας παλιάς μουσικής με τους: C. Rousset, T. Watanabe, E.Michelangeli και M. Chance.
Παίζοντας φλάουτο με ράμφος συμμετέχει στο σύνολο Ritornello, όπου μαζί
με τους Ηλέκτρα Παπασιμάκη (φωνή, φλάουτο με ράμφος), Αλέξανδρο Κάλκο
(βιχουέλα, μπαρόκ και αναγεννησική κιθάρα) και Βασίλη Τιγγιρίδη (μπαρόκ
λαούτο) ερμηνεύει οργανική και φωνητική μουσική από την Αναγέννηση και
το Μπαρόκ. Είναι μέλος των συνόλων Duo Capricorn και Con Fusion, στα
οποία νέοι συνθέτες έχουν αφιερώσει έργα τους (S.Vachez, Ν.Πιπέρης,
Α.Κιουπίδης, Γ.Αργυρόπουλος, Α. Μακρυγιώργου). Επίσης συμμετέχει στο
Free Time Quartet που με τη συνεργασία της Μιράντας Βερούλη ερμηνεύει
Βραζιλιάνικη μουσική. Έχει πάρει μέρος σε ηχογραφήσεις CD
(Will-o-the wisp, Τατιάνα Ζωγράφου, Νίκος Πιπέρης), έχει ηχογραφήσει για
το Τρίτο Πρόγραμμα της ΕΡΑ και έχει δώσει συναυλίες με διάφορα μουσικά
σχήματα σε πολλά νησιά και πόλεις της Ελλάδας. Διδάσκει στο Ωδείο «Εν Οργάνοις» και στο Εθνικό Ωδείο (παράρτημα Ν.Ηρακλείου).
Η Μυρτώ Ακρίβου σπούδασε πιάνο στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών όπου πήρε πτυχίο
με άριστα παμψηφεί με τη Στέλλα Μακρυγιάννη και δίπλωμα με άριστα
παμψηφεί και Β’ βραβείο με την Έλενα Μουζάλα. Τελειοποίησε τις σπουδές
της στο London College of Music at Thames Valley University στο
Performer’s Recital Diploma με την κ. Penny Sue Joyce. Σπούδασε επίσης
κλασικό τραγούδι στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών και στη μουσική σχολή Σείστρο,
όπου και πήρε το δίπλωμα της με την Αγγέλικα Φάμελου και πτυχίο αρμονίας
στο Ωδείο Ζωγράφου με τον Ματθαίο Λεγάκη. Έχει παρακολουθήσει
masterclasses πιάνου με τους A. Lefevre, R. Jansen και G. Ganev, καθώς
και πολλά παιδαγωγικά σεμινάρια διδασκαλίας της μουσικής και του πιάνου.
Έχει πραγματοποιήσει ρεσιτάλ σαν σολίστ και έχει συνεργαστεί με την
Όπερα Δωματίου Αθηνών, την ορχήστρα δωματίου NuovArte, το τρίο Olympico,
το Trio da Camera και πολλά άλλα μουσικά σύνολα, σε συναυλίες στην
Ελλάδα και το εξωτερικό. Είναι ιδρυτικό μέλος και πιανίστα του Eklipsis
vocal ensemble-voice orchestra. Διδάσκει στα Ωδεία «Εν Οργάνοις» και «Σείστρο» και είναι μουσικός συνοδός μονωδών και εκτελεστών πολλών μουσικών οργάνων.
Amalia Kountouri (flute) and Myrto Akrivou (piano) have been playing
together since 2008 exploring the modern flute-piano repertoire. They
have given numerous concerts in Athens and other cities. They
participate in chamber music festivals in Greece and recently in the
festival «Reclaiming the past, regaining the real» organized by ABOUT
Art Centre. They are interested in the works of modern Greek composers
and often perform their music.
Amalia Kountouri was born in Athens, Greece.
She studied the flute with Janina Batko and received her Diploma in
Flute Performance in 1992 from the Municipal Conservatory in
Thessalonica. She has attended flute seminars with M. Grauwels, B.
Frommanger and J. Elvira and seminars for the interpretation of early
music with C. Rousset, T. Watanabe and E. Michelangeli. She is currently studying the recorder with Dimitris Kountouras and jazz improvisation with Sylvios Syrros.
She is a member of various chamber music groups in Athens (Duo
Capricorn, Con Fusion, Free Time Quartet) and also plays Brazilian bossa
nova and Jazz. She has also participated in various CD recordings and
has recorded for the 3rd Program of the Greek National Radio. She is a founding member of the baroque music ensemble Ritornello who play on period instruments. She teaches the flute and chamber music in conservatories in Athens. She is also a veterinary surgeon with a Masters degree in Wild Animal Health from the Royal Veterinary College in London.
Myrto Akrivou was born in Athens, Greece.
She studied the piano at the National Conservatory in Athens, graduated
from the class of Elena Mouzala and received her Diploma with honors
and second prize. She pursued her studies at the London College of Music
at Thames Valley University and received a Performer’s Recital Diploma
under Penny Sue Joyce. She has also received a Diploma in classical
singing from the class of Angelika Famelou. She has a degree in Harmony
from the class of Mathew Legakis. She has attended master classes
in piano performance with A. Lefevre, R. Jansen and G. Ganev and many
pedagogical seminars on piano teaching. She has performed as a
soloist and collaborated with the Chamber Opera of Athens, Trio
Olympico, Trio da Camera and various other ensembles in concerts all
over Greece and abroad. She is a founding member and soprano of Eklipsis vocal ensemble-voice orchestra and pianist of NuovArte Chamber Orchestra.
She teaches piano and singing in conservatories in Athens and works as
an accompanist for singers and performers of various instruments.
Οι δύο μουσικοί συνεργάζονται από το 2008 ερμηνεύοντας σύγχρονη μουσική.
Στο πρόγραμμα τους θα παρουσιάσουν τέσσερις
σονάτες γραμμένες στα τέλη του 20ου αιώνα. Τα έργα αυτά δεν είναι
γνωστά στο Ελληνικό κοινό, έχουν έντονα ρυθμικό χαρακτήρα που εναλλάσσεται με μελωδίες
υπερβατικού λυρισμού. Κοινό στοιχείο σε όλα τα έργα είναι η ένταση κι ο
διάλογος που ενώνει τα δύο όργανα, ώστε το καθένα να λειτουργεί σαν τεντωμένο
σκοινί, πάνω στο οποίο πρέπει να ακροβατήσει το άλλο.
